10 Fakten über das Ballett „Schwanensee“

1. Pjotr Tschaikowskis erstes Ballett

Dies ist eines der am häufigsten aufgeführten Ballette und seine Aufführungen gehen um die ganze Welt. Die Choreografie variiert, aber eines ist konstant – die Musik von Pjotr Tschaikowski. Er komponierte sie 1876, und sie ist ein Kaleidoskop aus ganz unterschiedlichen Melodien, Tänzen und folkloristischen Motiven.

Schwanensee ist eines von Tschaikowskis drei Balletten und das allererste, das er komponierte. Es folgten die ebenso legendären Der Nussknacker und Dornröschen.

2. Es entstand aus einer „Heimproduktion“

Die Idee zu Schwanensee entstand bei einer Laienproduktion, die in der Familie des Komponisten aufgeführt wurde. Tschaikowski fungierte als Regisseur und Choreograf, seine Schwestern spielten die Schwäne und sein Bruder den Prinzen. 

Das Märchen vom Schwan wurde eigens für das Ballett erfunden, obwohl es durchaus Bezüge zur Folklore, z. B. zu den Märchen der Gebrüder Grimm, hat. Es wird vermutet, dass Tschaikowski auch an der Entwicklung des Librettos beteiligt war. Der Hauptautor war der Dramatiker und Leiter der kaiserlichen Theater in Moskau, Wladimir Begitschew.

3. Die erste Produktion scheiterte

Das Ballett wurde am 4. März 1877 im Bolschoi-Theater in Moskau uraufgeführt. Die erste Version der Choreografie stammt von Václav Reisinger. Das Moskauer Publikum schätzte das Ballett jedoch nicht, da es die Handlung und den Sinn des Stücks für oberflächlich hielt. Obwohl Tschaikowskis Musik als erfolgreich anerkannt wurde, war die Inszenierung ein völliger Misserfolg und wurde bald wieder aufgegeben.

4. Es wurde erst nach dem Tod des Komponisten zum Kult

1895, zwei Jahre nach Tschaikowskis Tod, wurde beschlossen, dem Ballett eine zweite Chance zu geben, und es wurde erneut aufgeführt – diesmal am Mariinsky-Theater in St. Petersburg.

Marius Petipas Inszenierung wurde zu einem Kulthit – und seine Choreografie gilt als kanonisch. Diese Inszenierung wird auch mit dem Aufstieg des russischen Balletts in Verbindung gebracht und hat es zu einer echten Marke gemacht, die wir heute kennen und lieben.

5. Im Mittelpunkt: der Konflikt zwischen Gut und Böse

Die Grundlage der Handlung ist die Konfrontation von guten und bösen Kräften. Das schöne Mädchen Odette wird von einem bösen Zauberer in einen Schwan verzaubert, weil sie sich weigert, seine Frau zu werden. Prinz Siegfried trifft die schöne Schwänin Odette und sie erzählt ihm ihre Geschichte und dass nur die Liebe den Zauber rückgängig machen könne. Der Prinz schwört ihr seine Liebe und verspricht Rache. Doch der böse Zauberer schickt ein dunkles Double von Odette – Odile – zu Siegfrieds Ball.

Der Prinz bemerkt den Tausch nicht und stellt sie als seine Braut vor – es stellt sich heraus, dass er sein Versprechen gebrochen hat. Die Dunkelheit bricht über das Schloss herein und der Prinz begreift, dass er betrogen worden ist. Er eilt zum See, kämpft gegen die Elemente, die der Zauberer geschickt hat, und befreit Odette von ihrem bösen Bann.

Odette und Odile werden in Inszenierungen oft von derselben Ballerina gespielt, die ihr weißes Kostüm gegen ein schwarzes tauscht.

6. Maja Plisezkaja war 30 Jahre lang der Hauptschwan

Eine der legendärsten Darstellerinnen in der Titelrolle war die Ballerina Maja Plisezkaja. Sie tanzte in Schwanensee 30 Jahre lang, von 1947 bis 1977, in nicht weniger als 800 Aufführungen. Die brillante Ballerina hatte eine unglaubliche Plastizität und gilt bis heute als die beste Darstellerin der Rolle.

Plisezkajas Odette/Odile wurden von Josef Stalin und Nikita Chruschtschow sowie von vielen ausländischen Gästen bestaunt, die immer eingeladen wurden, um das russische Ballett, die Visitenkarte des Landes, zu sehen.

7. Der Tanz der kleinen Schwäne ist das berühmteste Ballett der Welt

Auch wenn Sie Schwanensee noch nie vollständig erlebt haben, kennen Sie bestimmt die Musik und haben Teile des Stücks gesehen. Es wurde von Marius Petipa inszeniert und zur Visitenkarte des russischen Balletts.

Die Popularität des Tanzes wird durch seine zahlreichen Parodien verdeutlicht.

8. Eine neue Version in der UdSSR von Juri Grigorowitsch

Heute wird die „Flaggschiff“-Version des Balletts im wichtigsten Theater des Landes, dem Bolschoi, getanzt. Der Autor war der sowjetische Choreograf und Produktionsleiter Juri Grigorowitsch. Er verwendete Fragmente von Petipas klassischer Inszenierung und fügte seine eigene Vision der Handlung hinzu.

Grigorowitsch wollte Tschaikowskis ursprüngliche Idee aufgreifen und ein tragisches Finale inszenieren, aber die sowjetische Bühne verlangte ein Happy End und den Sieg des Guten über das Böse. Es wurde 1969 uraufgeführt. Heute ist Swetlana Sacharowa, eine der berühmtesten russischen Ballerinen, in der Titelrolle zu sehen.

9. Das Ballett wurde zu einem Symbol der sowjetischen Zensur

In der UdSSR wusste jeder, dass etwas Tragisches im Land passiert war, wenn Schwanensee im Fernsehen lief. Das Ballett wurde zum Zeitpunkt des Todes von sowjetischen Führern – Breschnew, Andropow und Tschernenko – gezeigt.

Auch der Kult-Komödienregisseur Leonid Gaidai scherzte über diese Tatsache. In seinem Film Entführung im Kaukasus begleitet eine Übertragung des Balletts im Fernsehen eine Szene, in der der Held von Banditen eingeschüchtert wird.

Aber das eigentliche Meme war die Ausstrahlung des Balletts während des Putsches im August 1991, als versucht wurde, die UdSSR wiederherzustellen und Michail Gorbatschow zu stürzen. Statt eines Live-Berichts vom Ort des Geschehens übertrug das Fernsehen in jede Wohnung den Tanz der kleinen Schwäne.

10. Das Ballett wurde ein Feld für Experimente

Dieses Ballett ist so etwas wie ein nationales Phänomen geworden. Es wird in den führenden Theatern auf der ganzen Welt aufgeführt, es wird in Kinderstudios und in Amateurtruppen gespielt. Zu Tschaikowskis Musik experimentieren Regisseure und Choreographen und wetteifern um Originalität.

Rudolf Nurejew schuf 1984 in Paris seine eigene Version, in der er selbst die Rolle des Prinzen spielte (und ihm mehr Raum und Aufmerksamkeit gab als den Schwänen). 1995 führte das Sadler's Wells Theatre in London eine provokante Inszenierung des Choreografen Matthew Bourne auf, in der die Rollen der Schwäne von Männern gespielt wurden.

2011 präsentierte der Schwede Frederik Riedman Swan Lake: Reloaded, das im Stil des Streetdance choreografiert und die Handlung in die Red Light Street verlegt wurde...